南畫十六觀
作 者 ： 朱良志
IS B N： 9787301219157
出 版 社： 北京大學
出版時間： 2013-07
印刷次數： 1
頁數 ： 674
裝幀 ： 平裝
開本： 16開
編輯推薦
《南畫十六觀》是關於傳統文人畫的哲學思考，在藝術史研究中，這具有極為重要的意義。多年來，藝術史研究社會學文化學風氣濃厚，重視考據風氣濃厚，將藝術僅當作「史」來對待，但忘卻了藝術史研究尚有精神性理解的重大任務。其考據也，辯章學術，追根溯源；其思辨也，天道人欲，意境追詢，兩者實不可偏廢。多年前我剛步入藝術史研究之時，在當時的文化尋根、文化批判思潮的影響下，曾關注過中國藝術史研究的哲學思考，因此現在讀朱著的研究進路，頗有曾為同道之感。毫無疑問，《南畫十六觀》可以視為近年中國文人畫研究中的哲學性思考的重要探索，具有很高的學術價值，是標誌中國藝術史研究向前推進的重要著作。它探討傳統哲學與文人畫之間的微妙聯繫，對當代藝術深具啟發性，是一本立足研究傳統，又能影響當今藝術乃至人們的思想行為的好書。
內容介紹
南畫者，指中國傳統文人畫。 《南畫十六觀》是作者研究傳統繪畫的新作，透過元明以來十六位代表性畫家作品與人生的研究，來探討支配文人畫發展的根本因素──生命真性問題。全書秉持作者一貫寓深邃思想於優美表述中的書寫方式，深具可讀性。
《南畫十六觀》一書選擇了黃公望、唐寅、石濤等十六位大名鼎鼎的文人畫作和人生，全景透視了南畫的精神世界，由此探討文人畫的「真性」情。與許多專業的藝術不同，《南畫十六觀》作者寓深邃思想於優美的表述之中，往往能一邊勾陳大義，一邊致力精微，使作品深具可讀性，且多有撥雲見日的妙論。
《南畫十六觀》共十六章，選出十六位畫家，以他們的作品和藝術活動為線索，每章集中討論一個關係文人畫全局的關鍵性問題。如透過明代畫家陳洪瑤，集中討論“高古”；透過倪雲林，集中討論“幽絕”；通過沈週，集中討論“平和”，等等。十六位畫家，就是十六個觀照點，合而形成對文人畫追求真性問題的總體表述，引發對形成文人畫的本質因素——人的內在精神氣質的關注，富有理論深度和穿透力。
作者簡介
朱良志，北京大學哲學系教授、博士生導師，北京大學美學與美育中心主任，北京畫院外聘專家，美國紐約大都會博物館 研究員。長期致力於中國傳統藝術的研究，尤長於中國傳統哲學和藝術關係的分析，並註意從藝術中剔發中國人的人生智慧。出版有《石濤研究》、《八大山人研究》、《中國藝術的生命精神》、《真水無香》、《中國美學十五講》、《曲院風荷》等著作。
目錄
序言：文人畫的真性問題
一觀黃公望的渾
一、序：神性與理序
二、真：莫把做山水看
三、全：在山滿山在水滿水的境界
二觀梅花道人的水禪
一、漁父的話題
二、 隱者的思路
三、破除 的價值
三觀雲林幽 處
一、幽深
二、幽遠
三、幽靜
四、幽秀
四觀沈周的平和
一、落花下的感傷
二、當下即成的感興
三、心與天遊的自得
四、倪和沈：寂寞的江濱和溫暖的溪岸
五觀文徵明的淺
一、聽玉
二、往復
三、近物
四、真賞
六觀唐寅的視覺典故
一、關於視覺典故
二、古典與今典
三、舊跡與真性
四、用事與無事
七觀陳道复的幻
一殤與觴
二景與影
三病與冰
八觀徐渭的墨戲
一、畫人間戲
二、脫相形色
三、開方便門
四、奏千年調
九觀董其昌的無相法門
一、真性惟空
二、無法可說
三、懶寫名山
四、無縱橫氣
五、放大光明
六、氣韻不可學
十觀陳洪綬的高古
一、醒石
二、味象
三、縹香
四、寒沽
十一觀龔賢的荒原
一、忽有山河大地
二、為何總是荒原
三、有生命的筆墨
四、有新意的畫士說
十二觀八大山人的涉事
一、涉事概念的提出
二、涉事的涵義
三、涉事與權
四、涉事與形
五、涉事與真
十三觀吳漁山的老格
一、漁山老格之建立
二、漁山老格之特點
三、天學與老格
四、漁山老格之於文人畫傳統
十四觀惲南田的亂
一、呈現生命真性的亂
二、亂的悲劇性
三、亂之美
十五觀石濤的躁
一、闢混沌
二、轉動靜
三、抹煙霞
四、弄惡墨
十六觀金農的金石氣
一、把玩金石
二、參悟淨因
三、管領冷香
主要參考文獻
人名索引
後記
精彩文摘
中國傳統大師的文人畫，有一種無法以語言表現的純粹的美。在這個世界上，或許只有寧靜高貴的希臘雕塑、深沉闊大的歐洲古典音樂能與之相比，她們所散發的純美給我們短暫而脆弱的人生增加了意義。日本京都學派創始人之一、博學的內藤湖南在上世紀初就說，中國的文人畫（他以南畫稱之）是一種 高雅的藝術，是一種能夠代表中國這個世界至為燦爛文明的文化精神的藝術，必將在未來的人類文明進程中發揮 大的作用。研味中國傳統文人畫，的確能感受到在她簡澹的形式背後，藏著含玩生命的優游不迫的情懷、獨標真性的沉著痛快的精神。
本書所論的內容，真可以乞兒唱蓮花落一句禪語來概括。禪宗將追求真實的人，稱為乞兒——托缽行乞天下，一缽千家飯，孤身***遊。只有那些不為表面事實所遮蔽的人，才會如乞兒一樣追尋。真正追尋真的人，就是乞者。
禪宗中有這樣的對話，有僧問老師：蓮花落了嗎？老師回答說：蓮花並沒有落。花開花落，只是表象，而真實的蓮花是永遠不會凋謝的。
禪宗將乞兒唱蓮花落，比喻對佛性，對永恆的生命真性的追求。
這就像白居易那首 的《大林寺桃花》所說的：人間四月芳菲盡，山寺桃花始盛開。長恨春歸無覓處，不知轉入此中來。我的這部作品，在一定程度上，可以說就是為了演繹白居易這首小詩。
文人畫發展到元代，發生了很大變化，藝術家 關心現象世界背後的真實。陳洪綬曾畫過《乞食圖》（今藏北京故宮博物院）,強調在 的生命困境中，也不放棄對真實生命價值的追求。在他看來，一個藝術家，即如一個漂泊在天涯的命運乞兒，他的心中有永遠不落的蓮花，這是他生命的真正安頓。
王世貞曾以乞兒唱蓮花落來評價唐寅詩。表面看來，此言對唐寅放蕩生活略含諷喻，對他詩歌中的寒傖氣略有微詞，但深究其意，還包含著一種命運的隱喻，一種對唐寅乃至中國無數詩人藝術家生命追求的憐惜。唐寅正像一個追索生命意義的乞兒，他尋找漫天虹霓，尋找永遠碧波蕩漾的清池，他期望虹霓下、碧波里有永遠不敗的蓮花，但他看到的是尊貴的蓮花在枯萎、凋零，狂風摧折中，他聽到蓮花的無聲呻吟。然而，這尊貴的蓮花，是被命運拋棄的乞兒的永遠希望，面對著滿池萍碎，紫陌香銷，他不能停止心中的呼喚，乞兒永遠唱著蓮花落，他的歌迴響在這紅衰翠減的池塘，他的心意伴著那紛紛飄落的蓮花，暢飲著淒惻，也品味著生命。他的心中有永遠不落的蓮花。
本書其實就是在說一個蓮花不落的故事。
